Дневной Дозор на страже кошелька
Вы смотрели «Ночной дозор»? Как!? Вы не смотрели «Ночной дозор»?! А стоит ли тогда смотреть «Дневной дозор»? Нет, что вы! Это не ажиотажная истерия Первого канала. Отнюдь. Это жизнь такая.
«Ночной дозор» загнал меня в кинотеатр скучным летом, когда хотелось отдохнуть от жары под кондиционером, «Дневной дозор» загнал меня в кинотеатр такой же скучной холодной зимой. Очень хотелось погреться в тёплом кинозале. Да не просто так, а со смыслом погружения в искусство и глазами тонкого ценителя. Никак не выходило. Не выходило потому, что я уже смотрел «Ночной дозор». Увы. Станете возражать? Это потому, что не ценитель. Или: «а как же сюжетная линия? Там ведь такое! » «Мазда» по небу летит, с Завулоном говорит…
Конечно. Всё верно. Сюжетная линия целиком настрижена из голливудских блокбастеров десяти, а то и двадцатилетней давности. Чем не залог прокатного успеха?
Старые знакомые Тёмные и Светлые, скованные тяжёлыми юридическими цепями Договора, никак не могут построчно и дословно его исполнить. То Светлые где-нибудь проколются по собственной безалаберности или от излишних возлияний, то Тёмные затеют коварную игру на выбывание. В общем, худо-бедно, но в итоге их премилые игрища, как раз целиком и полностью составляющие то, что мы называем в кино содержанием, приводят к тому, что Москва оказывается в серых заснеженных руинах, по улицам катится Чёртово колесо из Парка Горького, толпы людей с визгом шарахаются от этого неожиданного наваждения. А затем… Затем сбывается эротическая мечта из глубокого фрейдистского подсознания любого кино-теле-продюсера – очень внушительно и театрально рушится Останкинская телебашня. Это вроде как и финал. По крайней мере, смотреть больше и нечего. Апокалипсис. Однако главный герой при помощи мистического артефакта – мелка Тамерлана – поворачивает время вспять и возвращает зрителя к началу первой картины, т.е. «Ночному дозору», и исправляет ошибку ушедшей молодости. И молодость приходит снова. И всё становится на свои места, боссы Светлых и Тёмных очень душевно под тёплым дождиком спорят о проблеме детерминации мира, герой встречает новую старую любовь, а зритель, перед тем как встать с кресла, утереть скромную слезинку и направиться к выходу, уже начинает понимать, что третьего не дано. То есть не будет никакого «Последнего дозора». Всё и так предельно ясно. И не будет, судя по финалу фильма, экранизации следующих двух книг – «Сумеречного» и «Последнего» дозоров. Однако моих знакомых – поклонников творчества Лукьяненко – это не очень огорчило, так как «Дневной дозор» не оправдал даже самых скромных их ожиданий. Полностью переиначенный и скомканный сюжет книги, от которого в фильме остались разве что сами герои, ни логики событий, ни интриги.
Трудно сказать, как автор первоисточника Сергей Лукьяненко относится к параллельности своих литературных образов с другими (к стыду ли или ещё к чему, не менее дурному, я никогда такую литературу не мог осилить на предмет вдумчивого чтения), но вот у его творческого соратника режиссёра Тимура Бекмамбетова с классическими параллелями всё нормально. В том смысле, что они есть и их много. Смело перечисляйте всех голливудских режиссёров современности от Земекиса до, скажем, Тарантино, и вы не ошибётесь – каждый из них оставил свой неповторимый и фирменный след в «Дневном дозоре». Как, впрочем, и в «Ночном». Это закон жанра.
Пока я вглядывался в фильм, стараясь по привычке выискать некий смысл, меня не покидало чувство какого-то странного подвоха. Будто бы я смотрю не кино, а громадный рекламный ролик. Эдакий глобальный промоушен современного и немного продвинутого российского образа жизни. К подобному кино на западе давно уже привыкли. Этим в своё время баловались и Вендерс, и даже Антониони. Но такое кино у них никогда не становилось тем, что сейчас модно называть «блокбастером».
Знаете, с одной стороны, будь я Тимуром Бекмамбетовым – молодым, талантливым, амбициозным и честным профессиональным режиссёром, то снимал бы, конечно, не двухчасовой боевик, а только видеоклип к «Уме Турман», а последние писали бы текст по заказу самого автора. И вторую картину сделал такой же. И третью, если вдохновение не иссякло бы. В конце-концов, это тоже искусство. Но с другой стороны, как люди взрослые, и я, и все мы понимаем, что это неосуществимо, ибо у истинных хозяев нового русского кино – рекламодателей непременно появится резонный вопрос: «А где деньги?». И тут попробуй, распиши, сколько минут драгоценного плёночного времени плюс цифровая графика, плюс монтаж, плюс озвучка ушло на «Мазду», сколько на «Дэу», сколько на «Старый Мельник» и сколько на весь прочий многочисленный до, прямо скажем, безобразия продакт-плейсмент. Секундный расклад видеоклипа их, увы, не убедит.
Да и вообще, мы сейчас разве о нём?
В общем, господа, смотрим кинокартину. Её действительно следует посмотреть. Посмотреть потому, что, возможно, уже через год такое кино никто смотреть не станет. Появится новая целевая аудитория, с новой эстетикой, символикой и, конечно же, маркетинговыми запросами. А мы будем ностальгировать и вспоминать времена Начала.
Ну, приблизительно, как сейчас «Ласковый май» и первый «Макдоналдс» на Пушкинской.
216.73.216.233
Введите логин и пароль, убедитесь, что пароль вводится в нужной языковой раскладке и регистре.
Быстрый вход/регистрация, используя профиль в:
А что убедит зрителя? То что, русское кино – это птица Феникс, в своём самом прекрасном возрасте очередного возрождения из пепла? То, что громадные, по нашим меркам, кассовые сборы останутся в России и, возможно, когда-нибудь пойдут, наконец, на что-то полезное? И, таким образом, в макроэкономическом плане «Дозор» станет на стражу нашего с вами кошелька. Всё возможно… Но при чём здесь искусство?
Затем сбывается эротическая мечта из глубокого фрейдистского подсознания любого кино-теле-продюсера – очень внушительно и театрально рушится Останкинская телебашня
Аффтар жжот!!!!!!! 5
Каждый эпизод снят как отдельный ролик - не столько по содержанию, сколько по форме.По другому видимо уже не могут. Четыре эпизода в "Четырех комнатах", снятые четырмя разными режиссерами составленные в ряд - это хорошо. Вереница двух десятков роликов утомляет.
Молодцы, что от стыдливой рекламы брендов перешли на кич. Это порадовало.
Но увы, современные рускоязычные фильмы можно еще долго не смотреть.
Не проблема что расхождение с книгой. "Сталкер" то сильнее "Пикника".
"Сталкер" то сильнее "Пикника"
Что совершенно понятно. "Сталкер" авторская работа Тарковского, "Пикник" Стругацких. Кроме фамилий в титрах параллели искать бессмысленно. Мухи и котлеты. У "Сталкера" частный сюжет, эстетика. Это совершенно автономная работа, со сценарием первоисточника, но с совершенно иным аудиовизуальным рядом режиссёра.
современные рускоязычные фильмы можно еще долго не смотреть
Те, на которых строят и аккумулируют современную российскую киноиндустрию и карманы спонсоров-продюсеров, да. Но есть и другое кино. К сожалению, за ним пока нужно ехать. В Сочи, Берлинн, Канн и д.т.
Для сравнения еще интересно упомянуть экранизацию Галактического гида для автостопщиков Адамса - вот там как раз сохранить дух книги при сьемках была главная задача.
правительственной телеграммы?..
Правительство уже в курсах?
Во вторник вечером. ОК?
Скорее полностью авторская работа Солярис
Ну, "Иваново детство" и "Рублёв" тоже ведь не без авторской работы. Так? Кстати, последний, имхо, и есть то, что с минимальной погрешностью можно назвать золотым фондом русского кино. И авторство в этом смысле наиболее приоритетно.
И, кстати, если сравнить экранизации "Соляриса" Тарковского и Содерберга, то какая из них наиболее цепляет и где больше рафинированного киноискусства как такового?
Оба же "Дозора" не могут быть отнесены ни к категориям экранизации, ни к авторской работе по мотивам произведения. Это художественный отчёт о затраченных средствах и более ничего. Финансовая бумажка с яркими иллюстрациями. Такое, с позволения, кино уже очень давно снимают в Индии и Гон-Конге и оно пользуется беспрекословным региональным успехом, делая сборы почище всех вместе взятых "Дозоров". Некоторое даже доходит до Европы и США.
соотношение художественной ценности двух Солярисов лучше всего передает эпиграф к резензии на Содерберга :
""Старичок, наш Содерберг снял вашего Тарковского.
Гoвнo этот ваш Тарковский, честно говоря."
(Одна американка в частной беседе.)"
Содерберговский "Солярис" - это почти нетронутый Лем с поправкой на политкорректную у пиндосов социально-экологическую тему в стиле Циолковского: "Земля - колыбель разума, но нельзя же жить вечно в колыбели". И далее творческая и высоконравственная антропо-активность побеждает Океан, проигрывая ему.
Я вообще не уверен, что Содерберг Лема Читал ( с большой буквы). Да и кто такой Циолковский едва ли знает.
А дефку на роль выбрал - вообще отстой!!! С Бондарчук ни в какое сравнение.
А вот если Клуни попинать немножко, лоск голливудский сбить - воплне нормальный Банионис бы получился
Содерберг Лема Читал ( с большой буквы).
Я так подозреваю, что даже с маленькой буквы и то по диагонали, потому что там активно осваивающий дух философии Циолковского буквально налицо, ибо:
кто такой Циолковский едва ли знает
Клуни
А если лоск сбить, что останется? У него ж в этом вся фишка целостности образа.
Когда он на семинаре адвокатов выступал весь любовью по сюжету потрёпанный (с) "Невыносимая жестокость"- чистый похмельный старшекурсник с актёрского ВГИКа. Какой там Банионис!!??!!
Экзистенциализм Тарковского
Когда читал впервые "Чуму" и "Постороннего" - ловил себя на мысли, что ассоциативно однозначно захватывается визуальный ряд "Сталкера". Позже узнал, что не уодного меня такой импрешн. "Иваново детство" было высоко оценено самим Сартром ещё в 63 году в статье с простым названием: "По поводу "Иванова детства". Самым русским фильмом там его называет.
По поводу кинофильма как творческого отчета по затраченным средствам вспоминаются бренды в кадрах и Спилберга (Минорити Репот) и даже (о ужас!!!) у Ридли Скотта в Бегущем по лезвию - а это то уж точно культовое произведение.
Вот что любопытно - Лукьяненко, при всех своих огромных минусах - культовый писатель-фантаст. А вот Бекмамбетов - увы, не культовый режиссер , и никогда им не станет. Хотелось бы конечно узначть, что сам писатель действительно думает обо всем этом. Хотя его усатая физиономия в фильме выглядит вполне довольной.
Мне кажется , что удачливый адвокат-прощелыга поведшийся на эту тетку именно и должен выглядеть как похмельный студент ВГИКА - а чего б хотели - глубины озарения нахлынушей любовью чеховских героев в Даме с собачкой?
визуальный образ у Паркера в Миднайт экспрессе и Сердце Ангела - чем не символ тщеты бытия маленького человечка
Именно! Только Паркер искал человека немного не там, где Сартр. А так всё сходится. В конце двадцатого века лишь соцреализм и Папа Римский знали однозначные ответы.
кинофильма как творческого отчета по затраченным средствам
Продакт-плейсмент присутствует в любом кино. Случайно или намеренно. Но когда его более 75 процентов метража - это уже просто дурной тон.
его усатая физиономия в фильме выглядит вполне довольной.
дык, тоже лавэ ведь поднял
Бекмамбетов - увы, не культовый режиссер , и никогда им не станет
А почему "Увы"?
глубины озарения нахлынушей любовью чеховских героев в Даме с собачкой?
Так я об этом и говорю: отечественное кино при помощи Баниониса решило бы эту задачу именно так!
Паркер же изначально тоже клипами на жизнь зарабатывал, однакож не загубил искры в себе...
А какого они еще и в американский прокат полезли? Не МТС же продвигать. Были выходит амбиции!